نظریة الشعر التکعیبی +متافیزیقیة الشعرالحر (البعد الخامس) بقلم: الدکتور إبراهیم البجاری

 

نظریة الشعر التکعیبی +متافیزیقیة الشعرالحر (البعد والخامس)

بقلم: الدکتور إبراهیم البجاری

مراحل الشعر الحدیث وصولا الی البعد الخامس
المؤلف د. ابراهیم البچاری
النظریه التجددیه فی الشعر
مابعد الحداثه:
تغیرت الأسالیب والخصائص فی الأدب  الکلاسیکی بأشکالها ومضامینها  ما بعد الحداثه من ضمنها الشعرومکوناته حیث انقلب من العمود الی الأفق وظهرت هناک انماط و اسالیب حدیثه فی توظیف المفردات والتراکیب والتواصیف والعناصرفی القصیدة النثریة حیث من خصائصها الخروج  من الوزن والقافیه شکلیا ، لکنها حافظت علی الإیقاع الداخلی و موسیقیة الکلمات باطنیا مع نثرثمة بذورمن عنصرالخَیال فی اراضیها لتنمو بها ازهار الرومانسیات والآمال  لاستشمام المارین من جنب حدیقتها او سماعهم لتغرید اصوات البلابل التی تصدح فوق اغصان الأشجار التی غرستها انامل الطموح ارجاء الأرض فی الواحات وقرب الأنهاروسفوح الجبال وهم المستمعون ولکنها مازالت ترنو وتصدح فوق اغصان الواقع فی حضن الطبیعة تکمن فیها الآلام والجراح والمأساة والحب والمواعید والجنس والمفاهیم الباطنیه والرمزیه ، فی قصیدة النثر نجد الأمال والتطلعات لفعل المستقبل و الطموحات لتحقیق الأمنیات الغیر محققه والتحول والتغییر فی اسالیب الحیاة وتحسین العلاقات والتصرفات مع الکون وخلائقها فی متابعة هذه المسیرة الافقیة وبعد تفکیر طویل  المدی اتیت بجنحین من جنس آخر لأخرق فضاء الواقع منطلقا من الواقع المریر و الجرائم الفکریه والجسدیه متجها الی الماورائیه بنمط حدیث فی خلق الشعر بخصائص تختلف تماما فی الشکل والمضمون وهو البعد الخامس الذی لا تستطیع مشاهدته الا بعین الخیال و الحاجه للرؤیة والمشاهده الباطنیه لفتح عالم احدث واوسع من عالم القصیدة النثریة والتقلبات الهیکلیة من حیث الأفکار اللغویة و یتکون فی عالمها عدة عناصر رئیسیة منهافی رأسها الباطنیة (العمق )ثم الضوء والدهشه والجمالیة  والصمت الموسیقی الهدوء ما ان رجعنا الی فن الرسم فهناک مدارس واسالیب و مکاتب قد اکتشفت من قبل الرسامین منها التعکیبیة (الکوبیسم ) وهی الحجمیه والحدیث عن المشاهدة والرؤیة من ثلاث زوایا فی وقت واحد بمضمون الهندسه مثلا فی الرسم لشجرتین یترک الرسالم اعشاب بین الشجرتین دون تلوین لیعطی للمشاهد فضاءا لدمج الأعشاب بالسماء وهذا العمل ما یغییر فی قواعد علم الفیزیا وایضا الرؤیة ومصادیقها حیث خلق الرسام بیکاسو وغیره فی ظل هذا الأسلوب رسومات خالدة من الطبیعة و الأدات  التی اُستخدمت لرسم الأثر سواء ادات الرسم  والالوان هی التفکیر والرؤیة والعمق للبعد الثالث وغیرها الإنطلاق والخلاص من قواعد الرسم

وله منطق باطنی واول ما قام به هذا المکتب هو التخلص من الإتفاقات والقواعد مثلا وضع البنایات والمنازل بصورة طبقیه منزل فوق منزل یعنی عباره عن طبقات ولیست افقیه جنب بجنب کما المعتاد بعبارة ثانیه هو وحّد بین السماء والأرض والأهم انه لم یضع مصدر معینا لإشعاع الضوء وبتالی لم تکن هناک زاویه معینه للظل تاره یکون الظل یمینا وتارة یسار اویتم وضعه فوق الکائن او تحته فی الواقع یجعل تراسل الحواس  نقطة التفکیر والبحث وانه یجسد الأشیاء  تعکیبیة  وعرضها غیر واقعیه وایضا هناک مکاتب اخری
1 - المستوى (الفنون البصریة) من ویکیبیدیا، الموسوعة الحرة فی الفنون المرئیة مثل النقطة والخط ، لیس للعنصر حجم ویمکن رؤیته إیجابًا أو سلبًا ، معادلة إیجاد السطح هی مساحة السطح. تعتمد الأسطح الموجبة على الأحجام والأشیاء التی لها واقع ثلاثی الأبعاد ، مثل التفاح والأشکال الکرویة. تحتوی هذه الأسطح على الغلاف الخارجی لجسم یمکن لمسه بالید ورؤیته بالعین المجردة. وتعتمد المستویات السلبیة على المسافة بین اثنین أحجام أو بین کائن ثلاثی الأبعاد.
التعریف الریاضی المقال الرئیسی:
السطح (الهندسة) التعریف الریاضی والهندسی للسطح هو:
حرکة خط فی الفضاء وفی اتجاه معاکس لحرکته الأصلیة. السطح المصمم له بعدین من الطول والعرض. تسمى الأشیاء أیضًا الأسطح. السطح هو العنصر المرئی الثالث ، ینشئ مستوى. هناک ثلاث نقاط افتراضیة على الأقل فی الفضاء ضروریة لإنشاء السطح وتحریضه.
خصائص السطح :
یحتوی السطح أیضًا على خصائص النقطة والخط ؛ عند عرض السطح من الأمام وفی وضع المنظور ، یتم الحصول على عرض مختلف للسطح ویظهر السطح من الأمام تعبیرًا مرئیًا أکثر اکتمالاً. [1] کلما زاد عدد العناصر الفردیة والصغیرة أعلى SD ، زاد ظهورها فی حالة منفصلة. تؤدی الخفة إلى زیادة کثافة هذه الخاصیة الداخلیة. ونتیجة لذلک ، فإن الأشکال الأثقل الموجودة فی الجزء العلوی من SD تزن أکثر ، ویشتمل صوت العنصر القوی على صوت أعلى. کلما اقتربنا من الجزء السفلی من SD ، زادت المساحة المدمجة وصغر حجم العناصر والأسطح ، وکلما اقتربنا من بعضها البعض ، زادت سهولة التعامل مع الأشکال الثقیلة والعناصر الکبیرة. یمنحنا الجانب الأیسر من SD حالة من الخفة والهدوء والحریة ، وتتوافق شخصیتها تمامًا مع الحالة أعلاه. والجانب الأیمن من SD مشابه للجزء السفلی. [2]
المراجع
1 - مبادئ وأسس الفنون التشکیلیة المؤلف: د.محمد حسین حلیمی
2 -  نقطة ، سطر ، مستوى الکاتب: فاسیلی کاندینسکی المؤلف: علیبور صالح

2- ما هو المنظور
المنظور لیس أداة تحریر ورسم ، ولکنه أحد الأفکار التی یتم تعریفها فی الغالب هناک فضاء بشری أو موقف تجاه الأحمال الدلالیة للفضاء ، منظور علمی یقوم على قواعد ومبادئ هندسیة وهو فی الواقع أسلوب لإظهاره المسافة والقرب فی الرسم والتلوین. بمساعدة المنظور لتحریک الأشیاء على مسافات مختلفة نظهر أنه بنفس حجم الملاءمة الحقیقیة للکائن فی العالم الحقیقی. بشکل عام ، المنظور له ثلاثة مبادئ: مبدأ الاختزال ، مبدأ التقصیر ، المبدأ تقترب. على سبیل المثال ، لإظهار مسافة کائن ما ، یجب أن یکون باهتًا وأصغر من الکائنات ارسم على مسافات قریبة. بمعنى آخر ، کلما کان الجسد بعیدًا ، کان أقصر إنه أغمق والأشیاء القریبة لها ألوان أکثر إشراقًا وإشراقًا.
لم یکن المنظور اختراعًا لشخص واحد ، بل کان مظهرًا من مظاهر العصر ومظهر وحدة الفکر والشعور بالعباقرة فی عصر النهضة. ومع ذلک ، یعتبر أتباع Della Francisco و Paolo O'Acello من المبدعین الأصلیین للمنظور الخطی.

من بین الفنانین فی هذه الفترة ، هناک العدید من الأسماء المشهورة لدرجة أنه من الضروری کتابة کتاب لتسمیة کل منهم. البعض منهم أکثر شهرة. بالإضافة إلى جیوتو ، برونلیسکی ، ماتاتشو ، لیوناردو دافنشی ، مایکل أنجلو ، ورافائیل ، استخدم الرسامون الآخرون مثل هوبرت فان إیک وجان وین-إیک المنظور فی عملهم وأصبحوا مرتبطین برسامی عصر النهضة الأوائل. أحد أساتذة المنظور البارزین هو نعمة الله سلطان رضائی

2- التکعیبیة البعد الثالث : 
هی اتجاه فنی ظهر فی فرنسا بدایات القرن العشرین استخدمت التکعیبیة لأول مرة عن لسان " وکسل " الناقد الفنی انذاک وعنونها " لوئی واسل"
والجدیر بالذکر أن التکعیبیة فی األصل بدأت بتجارب مستلهمة من بعض القیم الواردة فی فن سیزان" ومن األقنعة اإلفریقیة، فأثارت اهتمام معظم الفنانین الشباب فی "باریس" الذین أعجبوا بقوتها وصراحتها وبساطتها فطغى طابعها على أعمالهم الفنیة وهکذا انتج الرسامان "براک" و"بیکاسو" بواکر لوحاتهما التکعیبیة ضمن هذا الطابع الفنی وکان "ماتیس" السباق إلى نعت هذا النوع من اإلنتاج الفنی بالتکعیبیة بعد ان شاهد لوحات الفنان "براک" سنة 8091 م.( المدرسة التکعیبیة جورج براک نموذجا /بریک ضیاء الدین  ص 2)
وهی تتخذ من الأشکال الهندسیة اساسا للبناء العمل الفنی حیث حول البنایات الأفقیة الی العمودیة لیخرق الفضاء تتمیز بجمالیة تکسر الشکل ووجهة النظر السردیة الخطیة التقلیدیة و تعتمد علی ثلاث ة خطوط الخط الأفقی وهو یمثل المکان والخط العمودی وهو یمثل الزمان و خط الإرتفاع وهو یمثل الموضوعوالمحتوی ویترکز علی مشاهدة تلک الخطوط بنظرة واحدة فی وقت واحد


البعد الرابع :
البعد الرابع هو هذا البعد الذی قام بإیجاده واضافته العالم البرت انشتاین مؤلف نظریه النسبیه الخاصه والتی تخیل فیها ان الابعاد الثلاثة المعروفة هی لیست ثلاتة ابعاد لکنها أربعة باضافة الزمن لها على اعتباره انه بعد موجود فی الکون وان لم یکن هو ذا البعد الذی من الممکن ان نشعر به وقد قامت النظریة النسبیة الخاصة على هذا البعد الذی من الممکن وضعه فی الاعتبار بما غیر من القیاسات التقلیدیه المتعارف علیها فی الفیزیاء العادیة وقد تخیل البرت انشتاین ان الزمن هو عامل محسوس فی الأبعاد الثلاته التی من الممکن تخیلها على أنها ابعاد ریاضیه. قام العالم البرت انشتاین بإضافة الزمن کأحداثى فیزیائی جدید للقیام بتلک المعادلات الریاضیة التی من الممکن استخدامها فی الحسابات الکونیه فی الفضاء الخارجی

البعد الخامس :
بما أن المذهب التکعیبی یتخذ الهندسة والخطوط العمودیة والأفقیة والإرتفاع اساسا لحرکته بینما الحجمیة للبعد الخامس یزیل تلک الخطوط نهائیا ویعتمد علی السرعة الخیالیة والضوء حاسة الشامة والإلتذاذ والسکر بها حد الثمالة ویری الکائنات عاریة دون حجاب ای دون قیود بمعنی انه یقشر البرتقالة بفکره لیری بعین أحساسه جوهرها ویشتم رائحتها لینقل تلک الأحاسیس وما یشعره الی ارض الواقع بتوظیف مفردات خیالیة لیصبح نظم او نثرا.
العد الخامس یعتمد کذلک علی السرعة الضوئیة والألوان المشرقة والمشاهد الداخلیة کما انه یؤمن باللاوع والازمکانیة والعبور منها و دمج المستقبل فی الحال والرحلة الروحیة والعبور الی الماورائیة و الإعتماد علی القدرة الغیبیة واقطب البصری الفکری والسمع الباطنی من اصوات جمیلة ذات دوافع عاطفیة وشاعریة وهادئة حیث لا یستدکها الإدراک العقلی بل أن الرؤیة والمشاهدة تأتی بعد السمع لتدخل الحروف ساحة المشاهدة والرؤیة بعد التقاط الأصوات السمعیة الحقیقیة و دخولها مرحلة البصریة ثم الوجدانیة أن ااحروف والکلمات ضوء سمعی وذلک بعد مادخلت مصفاة الفهم والذهن .
ویتحقق ذالک عبر هذا المکتب الشعری بشروطه التالیه :
ازاحة الخطوط العمودیة والأفقیة والإرتفاع
- القدرة والتمکن من الکشف بواسطة الشعر والرؤیة الذکیة
- العبور من الظلام الی النور
-العثور علی العالم جدید
- خلق الجمال من القبح
- فتح ابواب السماء و رؤیة الجنه واستعراضها للمتلقی بواسطة مفردات قدسیه
- ایصال المتلقی الی تلک الدیار الجمیله
- صمت الشاعر عند الوصول الی تلک المدن واصابته بالدهشه والمفاجأه ثم التعرف عن جمالیات تلک المنطقه بکلمات ضوئیه
- یتطهر الشاعر وجودیا  عند وصوله ویدخل بالإحرام لأنه اصبح مقدسا
- اللازمنیه واللامکانیه واللاشعوریه
- مرافقة المتلقی مع الشاعر سویا عند ما یلقی الشاعر مفرداته
- عدم التقلید من الطبیعه
- لا مجال للتشاؤم والحیره والفشل والحزن و..
- التبسم الدائم عند قراءة الشعر
- الشاعر هو یستطیع ان یکون فراشة فی عین المتلقی او عصفورا او طیرا جمیل
- توصیف المنازل او الزهور او الأعشاب لیس بنفس البیوت التی تبنی فوق الأرض
- الإختصار والإیجاز
- عرض ما یشاهده الشاعر للمتلقی بنفس الزمن

المکاتب والمذاهب البصریة ومفاهیمها

Futurismoالإیطالیة: Futurismo) (الفرنسیة: Futurisme)
کانت حرکة فنیة فی أوائل القرن العشرین. کان مقر الحرکة فی إیطالیا ونشط فی دول أخرى ، بما فی ذلک روسیا. عمل المستقبلیون فی العدید من المجالات ، مثل الأدب والرسم والتصویر والنحت والفخار والمسرح والموسیقى والهندسة المعماریة وحتى الطبخ.
بدأ فیلیبو توماسو مارینیتی الحرکة رسمیًا بنشر بیان المستقبل فی عام 1909 فی صحیفة فیجارو. فی هذا البیان ، کتب مارینیتی أن المستقبلیین یکرهون فن الماضی ، وأن الاهتمامات الرئیسیة للحرکة هی الدینامیکیة والسرعة والتکنولوجیا. بالنسبة للمستقبلیین ، کانت السیارات والطائرات والمدن الصناعیة علامات مهمة للغایة لأنها أظهرت انتصار الإنسان على الطبیعة.



اکسپرسیونیسم ( التعبیریه )
أثر الحجم الحجمی على التعبیریة الألمانیة فقط من خلال اللوحات الأخیرة لمارک وماکی ولیونیل فاینینغر ؛ فی المقابل ، منذ اللحظات الأولى للمستقبل ، أثر الحجم عملیا على قلب الرسم ونحته. کانت Futurism أول حرکة أدبیة فی ذهن الشاعر الإیطالی فیلیبو توماسو مارینتی (1908) ، الذی أثر فی الرسم لاحقًا. کانت Futurism فی الأصل حرکة نشأت فی مدینة میلانو وظهرت کتمرد للمثقفین الشباب ضد تباطؤ الهیئة الثقافیة والتاریخیة الإیطالیة فی القرن التاسع عشر. نشأ جزء من الحرکة المستقبلیة من شخصیة مارینیتی العاطفیة. کان مستقبل مارینیتی وأتباعه متجذرًا فی فلسفات هنری بیرجسون وفریدریک نیتشه ، والتی أصبحت نوعًا من التمرد والفوضویة فی سلوکهم. ومن بین الفنانین الذین تم تسمیتهم باسم المدرسة مارینیتی وأومبرتو بوتشونی وکارلو کارا ولویجی روسولو. أعید نشر أول وأهم مجموعة من القصائد التعبیریة بعنوان "فجر الإنسانیة" ، التی نشرها کورت بینیتوس عام 1919 ، فی عام 1959 ، مما لفت انتباه العالم إلى عظمة هذه الحرکة الأدبیة.
تاریخ الفن الحدیث ، بقلم یورفار أدریناسن ، ترجمة محمد تقی فارامارزی ، منشورات نجاه

ارفیسم :

Orphismeبالفرنسیة: Orphisme) أو Cubisme orphique هو أسلوب فرنسی تجریدی للرسم من عام 1910 إلى عام 1913 ، معاصر للحرکة الحجمیة ، باستثناء أنه یرکز على التجرید الخالص والألوان الزاهیة تحت تأثیر فوکو. اعتمدت شیفرولیه. تسلیط الضوء على هذا النمط هو تناغم الألوان. مصطلح Orphism مشتق من اسم الشاعر والموسیقی الأسطوری الیونانی Arfe ، والذی استخدمه لأول مرة الشاعر الفرنسی Guillaume Apollinaire فی عام 1912 لوصف الأعمال المجردة والملونة لروبرت دولون وزوجته سونیا دولون وتمییزها عن الحجم. ومع ذلک ، فإن روبرت دولون نفسه یسمی أعماله بالرمزیة. [1] سعى هذا النمط من الرسم إلى إنشاء نظیر بصری للموسیقى باستخدام تفاعل اللون والضوء فی شکل تجریدی. فرانک کوبکا وفرناند لیجون هما رسامان بارزان آخران لأورفیک. اورفیسم : استخدام الألوان المشرقه والساطعه والتجرید النقی

المراجع 1. ↑ Orphism أرشفة 9 ینایر 2011 بواسطة Wayback Machine ، Tate Museum Website Glossary. تمت الزیارة فی 24 دیسمبر 2010. 2. ↑ الفن الحدیث نوربرت لینتون. ترجمه علی رامین. ۱۳۸۸.


ومکتب نقاء( پوریسم . ناب گرایی) وهی نوع من التفکیر البصری والحجمی للجمالیه وازالة الزخارف والتفاصیل ومکتب راتیسام ( رتیسم) : من هذا النوع 
مکتب الفوتوریسم : الإستبصار الحجمی ای الرؤیة المستقبلیه وهی تحول وحداثه ودینامیکیه والحرکیه ما ادی الی صناعة افلام اکشن الرسوم المتحرکه وهدم کل ماهو قدیم مثل المتاحف والمکتبات ووضع المُشاهد فی مرکز الصوره حیث اخذت هذه الحرکه تتوسع فی المیادین السیاسیه والمعماریه والنحت
لذاک للشعروالکلمات ایضا مکان خلف الأرض کلمات ضوئیة یعنی علی الشاعر أن یخرق وأن یجد نفسه فی سماء الکائن من وجة نظره للعمق والباطن له حیث هو البعد الخامس ای الوضوح والکشف عن ماهیة الکائن  لینثر الأنوار الجمیله امام عیون المتلقی ونقل الماورائیات من داخل الوجود الی من فی خارج عبر خلق مناطق جمیله للمتلقی لذلک مستوحیا من الأنماط والمکاتب فی الرسم التی تم شرحها اعلاه
تطبیق المفاهم الحجمیه فی الجنس الأدبی الحدیث لتفکیک الشعور وعبورالعقل  والإدراک من الأفکار الأرضیه وصولا الی ماوراء السماء والعثور علی الحیاة الجمیله الموعوده  والمناظر لکن  دون موت اونهایة فهی سرمدیة
الشکلیة (فن)
من ویکیبیدیا، الموسوعة الحرة
الشکلیات الفنیة هی الاعتقاد بأن قیمة العمل الفنی تعتمد فقط على شکله (کیف یتم بناؤه وخصائصه المرئیة). فی الفن المرئی ، تنص الشکلیة على أن جمیع الأشیاء القیمة للعمل تکمن فی نفسها ، والعوامل مثل الحاویة التاریخیة للعمل ، أو حیاة الفنان ، أو غرض الفنان فی صنع العمل لها أهمیة ثانویة. الطریقة النقدیة الشکلیة لکلیمنت جرینبیرج ، المنظر والناقد المعاصر ، تم تحلیلها. وفقًا لغرینبرغ ، الشکلیة هی النظریة التی تعتبر السمات الشکلیة للعمل أهم عنصر فیه وتعتبر موضوع العمل نتیجة لإدراک الشکل. وبهذا المعنى ، فی رأیه ، فإن موضوع أی عمل هو وظیفة العناصر الشکلیة. برر جرینبیرج وجهة نظره بالنقد لقوة الحکم. اعتبر کانط مجالات الفن مستقلة ومختلفة عن المجالات الأخرى مثل العلوم والأخلاق ، وهذا أدى إلى الترویج لشعار "الفن من أجل الفن" فی الفن التشکیلی. شکلت هذه النظرة لکانط أساس جمالیات جرینبیرج فی مجال الفن ، ولذا صاغ جرینبیرج نقدًا شکلیًا ، فی رأیه ، کان متجذرًا فی الحداثة ، معتمداً على خصوصیة الاستقلالیة واستدامة الذات. من المهم ملاحظة أن غرینبرغ طبق نقد سوماکانت فی کتاباته واعتبره الأساس الفلسفی للحداثة بشکل عام والشکلیة بشکل خاص. فی هذا المقال ، تمت دراسة المکونات الهامة المتعلقة بالشکل والشکلیات فی نقد سوماکانت وتأثیرها على تصور جرینبیرج وتم تحلیل ابتکاراته فی مجال النقد الفنی ، وخاصة الرسم. کما تم شرح سبب أهمیة الشکل وتأثیر الشکلیة فی مجال النقد الفنی المعاصر وتأثیر استراتیجیة جرینبیرج کرائد فی هذه العملیة فی مناهج الفنانین الحداثیین.
یعود تاریخ الشکلیات إلى عام 1914. فی العام الذی نشر فیه فیکتور شکولوفسکی فی روسیا أطروحة بعنوان قیامة الکلمة ، والتی تُعرف باسم الوثیقة الأولى لظهور مدرسة الشکلیة.
المراجع
مساهمو ویکیبیدیا ، "الشکلیة (فن) ،" ویکیبیدیا ، الموسوعة الحرة ،

الدادائیة أو الدادیة أو مدرسة الدادائیة (بالفرنسیة: Dadaïsme) هی مدرسة عبثیة لم یبد أنها سادت فی السنوات التی أعقبت الحرب العالمیة الأولى. کانت الدادائیة حرکة ثقافیة تتعلق بمجالات الفنون البصریة والموسیقى والأدب (الشعر فی الغالب) والمسرح والتصمیم الجرافیکی. نشأت الحرکة فی عام 1916 فی Voltaire Cabaret فی زیورخ ، سویسرا.
De Stijln.  د.استیل الهولندیة: De Stijl) ، والمعروفة أیضًا باسم Neoplasticism أو Neo-Creation ، حرکة فنیة شکلها فنانون هولندیون فی عام 1917 واستمرت حتى عام 1931. De Steele هو أیضًا اسم مجلة نشرها الرسام والناقد الهولندی Theo van Dosberg ، والتی عبرت عن نظریات المجموعة. الأعضاء الآخرون فی المجموعة ، بیت موندریان وبارت فان لیک ، کانوا رسامین. لقد آمنوا بالفن التجریدی باستخدام الأشکال الأساسیة - وخاصة المکعبات - والعناصر الرأسیة والأفقیة. فی مقال بعنوان Neoplasticism ، أشار بیت موندریان إلى أن هذا النوع من الفن التجریدی یعبر بشکل أفضل عن القیم الروحیة. اکتسبت مجموعة D-Steel بعدًا دولیًا من خلال جذب فنانین مثل Hans Richter و Lisitsky و Brancozy. أثرت أفکار المجموعة على باوهاوس وتدفق الفن الهندسی التجریدی فی الثلاثینیات. مع وفاة دوسبرغ ، تفککت هذه المجموعة النشطة.
مراجع
موسوعة الفن
مفهوم السریالیة ماذا نعنی بهذا المططلح، وهل یُمکِنه أن یتحدّى العقل؟ Sorry, the video player failed to load.(Error Code: 101102) السریالیّة أو ما تُعرف باللّغة الانجلیزیّة باسم Surrealism، أو باللغة الفرنسیّة Surréalisme، والتی تعنی الواقعیّة الفائقة، فهی تحدٍّ للمنطق من خلال إلهام الأحلام وطُرق عمل العقل الباطن، ولکن بدأت بالظُّهور فی القرن العشرین على اعتبارها حرکة فلسفیّة وثقافیّة، حیث عمل العدید من الفنّانین والشُّعراء والکُتّاب وصانعی الأفلام على البحث عن طُرق لتحریر النّفس والاستفادة من إبداعاتها الخفیّة.[١]

المراجع
^ أ ب ت ث ج ح خ د ذ ر ز س "Surrealism, the Amazing Art of Dreams", thoughtco, Retrieved 2020-11-05. Edited